Análisis, improvisación e interpretación: Aproximación a una pedagogía global de la música

El analista es el músico especializado en explicar los elementos constructivos, expresivos, estéticos, interpretativos, etc. de una obra. El improvisador es el músico especializado en crear e interpretar simultáneamente sus propias ideas musicales. El intérprete es el músico especializado en técnica instrumental, con capacidad para "recrear" la obra tal como la concibió su autor. Nuestro trabajo se centra en establecer las posibles conexiones que hay entre analista, improvisador e intérprete, intentando reunirlos en la misma persona de forma que cada una de aquellas especialidades, en la parte que corresponda, colabore en la formación del músico del futuro.

El análisis nos provee de datos, de método y de teoría, y nos ayuda a comprender el lenguaje de la obra, pero, ¿cuál es el fin último de este trabajo de búsqueda dentro de la partitura? En este trabajo se ha investigado la posibilidad de relacionar los conocimientos que derivan del análisis, convirtiéndolos en fundamento de extracción de materiales que puedan utilizarse libremente, al improvisar a partir de ellos, o que puedan servir de fundamento de ejercicios técnicos que facilitarán el trabajo del intérprete.

Estos datos han permitido:
-desarrollar un nuevo sistema analítico de niveles y procesos de síntesis, emparentado directamente con los análisis de la rama schenkeriana y de la gramática generativa de Lerdhal,
-aplicarlo a los Estudios op. 25 de Chopin como modelo de experimentación.

CONTENIDO:

Planteamiento inicial

1. Análisis
-Jean-Philippe Rameau
-Carl Philipp Emanuel Bach
-Carl Czerny
-Hugo Riemann
-Heinrich Schenker
-Arnold Schoenberg
-Felix Salzer
-Grosvenor Cooper y Leonard B. Meyer
-Allen Forte y Steven E. Gilbert
-Jan LaRue
-Fred Lerdahl y Ray Jackendoff
-Conclusiones

2. Improvisación
-Carl Philipp Emanuel Bach
-Carl Czerny
-Émil Durand
-Marcel Dupré
-Yvonne Desportes y Alain Bernaud
-Herbert Wiedemann
-Conclusiones

3. Definiciones

Sistema de análisis

4. Procesos y niveles de síntesis
-Concepto de síntesis
-Concepto de nivel
-Agrupamientos
-Procesos de síntesis
-Principios de síntesis
-Nota estructural, nota subordinada y nota de adorno
-Acorde estructural, acorde subordinado y acordes de adorno
-Elementos gráficos
-Características de los gráficos
-Tratamiento estadístico

5. Análisis formal (Estudio op. 25, nº 1, 2, 11, 12)

6. Análisis rítmico (Estudio op. 25, nº 1, 2, 11, 12)

7. Análisis armónico (Estudio op. 25, nº 1, 2, 11, 12)

8. Análisis melódico (Estudio op. 25, nº 1, 2, 11, 12)

9. Proceso de síntesis 1, acceso al nivel 2: motivo (Estudio op. 25, nº 1, 2, 11, 12)

10. Proceso de síntesis 2, acceso al nivel 3: semifrase (Estudio op. 25, nº 1, 2, 11, 12)

11. Proceso de síntesis 3, acceso al nivel 4: frase (Estudio op. 25, nº 1, 2, 11, 12)

12. Proceso de síntesis 4, acceso al nivel 5: sección (Estudio op. 25, nº 1, 2, 11, 12)

13. Proceso de síntesis 5, acceso al nivel 6: movimiento (Estudio op. 25, nº 1, 2, 11, 12)

14. Proceso de síntesis 6, acceso al nivel 7: obra (Estudio op. 25, nº 1, 2, 11, 12)

15. Visión global de los procesos de síntesis (Estudio op. 25, nº 1, 2, 11, 12)

16. Visión global de los niveles de síntesis (Estudio op. 25, nº 1, 2, 11, 12)

El análisis al servicio de la improvisación y la interpretación

17. Propuestas de ejercicios derivados de los procesos de síntesis (Estudio op. 25, nº 1, 2, 11, 12)

Conclusiones
Fuentes
Bibliografía
Bibliografía Emilio Molina